En ressourceperson er en person, som er inviteret til at besøge Danmark i forbindelse med Asien i skolen - Black Box projektet
De arbejder som lærere, kunstnere eller med børn og unge i deres hjemland
De skal besøge de deltagende skoler og fortælle om deres kultur og deres arbejde
Kommer på besøg i skolen i 2 lektioner
Hvad er Black Box Exercise?
- en opgave og et eksperiment
- et forsøg på at definere og re-definere kunst og uddannelse
- Startede i Hong Kong I 1995 af Zuni Icosahedron
- Den oprindelige titel stammer fra et kinesisk ordsprog, som betyder: at operere under dække/i mørket. Det bruges til at kritisere offentlige institutioners mangel på gennemsigtighed (= konspiration)
- I et kunstprojekt bliver det en selvkritisk minden sig selv om den incestuøse og provinsielle praksis i kunstnersamfundet. Black Box er uigennemskuelig og mystisk; men fuld af indhold. Den skal omplaceres.
- Black Box Exercise er et projektorienteret installations og kunstprojekt for de unge, de erfarne og de nysgerrige.
Hvad er installationskunst?
Definitionerne i dette er fra Hong Kong Kunstmuseum, og de daterer sig til cirka 1995-1997. Denne definition er på ingen måde den endegyldige sandhed; men den skal ses som et bud blandt mange andre:
- Installationskunst er et arrangement af objekter på et givent tidspunkt i et givent rum, altså tids- og stedsspecifik.
- Det er en form for kunst, som inkorporerer rum som sit element, især i forhold til et særligt gallerirum eller et udendørs rum.
- Installation er en installations-aktivitet. Det at installere noget betyder dog ikke nødvendigvis, at det er installationskunst. Det omfatter ikke kun særskilte kunstobjekter men er en hel samling eller et miljø.
- Installation giver tilskuerne en oplevelse af at være omgivet af kunst.
- Generelt er de udstillet i en relativ kort periode og bliver derpå demonterede, så der kun er dokumentation tilbage.
- Det anvendes som et redskab til at arbejde imod kommerciel gallerikunst og den officielle etablerede kunstverden. Nogle installationer er skabt som provokationer og er ikke nødvendigvis visuelt indbydende.
- Installation er en marginal aktivitet. Nogle gange anvendes den i permanente, stedsspecifikke, skulpturelle ensembler som skabes i forskellige omgivelser.
Se også disse definitioner af installationskunst:
http:www.skoletjenesten.dk/KUNST/install1.pdf
http://www.wikipedia.org/wiki/Installation_art http://www.artandculture.com/arts/movement?movementId=1024
http://www.guardian.co.uk/saturday_review/story/0,3605,604711,00.html
Regler for Black Box installation
- Ydersiden af kassen må ikke ændres på. Den skal forblive sort, sådan som den var ved udleveringen
- Der er ingen fast retning for åbningen af kassen
- Hele installationen skal være indeni kassen
- Undgå tekst så meget som muligt, så installationen kan kommunikere globalt
- Når installationen er færdig, skal kassen overdrages til læreren sammen med en formular, hvor eleven har skrevet sit navn, skole, alder og titel på installationen (formularerne skal videregives til O3V)
- Alle kasser vil blive udstillet. Der vil ingen udvælgelse finde sted. Den person, som har skabt kassen, er ansvarlig for sin kreation på alle måder
- Kassen skal være lukket under udstillingen. Publikum åbner dem efter lyst og behag
Black Box Begreber
- Handler om globaliseringskultur og tværfaglig uddannelse
- Kreativitet på et fælles grundlag
- Inklusion versus ekslusion
- Frihed versus begrænsning
- Individuel versus kollektiv kreativitet
- En deltagerstyret fremgangsmåde
- Kunst versus Institutioner/Systemer
- På tværs af samfund, discipliner og kulturer
- Black box systemet er skabt for at evaluere og kommentere på det eksisterende gallerisystem og på kurator-systemet
- Repræsentationers og kommunikationers form og indhold - black box er et rum for tænkning, forestillinger, undersøgelse, kommentar og vigtigst: for kommunikation
- Det tværgående koncept hjælper med at nedbryde forskellige former for afgrænsninger (geografiske, racemæssige, begrebsmæssige etc.), og generere nye dialoger og at fostre forskellige former og niveauer for udveksling
- Er en provokerende, inspirerende og effektiv tilgang for skoleelever til at involvere sig og få ejerskab til den kreative proces, og til at lære om kunst, samfund, sig selv og mere end det
Hvad karakteriserer Black Box som projekt?
- Installationskunst: miniature (let at håndtere), mange medier (flere muligheder), 3-dimensionel, rummelig kunstform, ikke håndværks-orienteret Workshop-baseret: mange medier, personlig interaktion og udveksling, udforskning af sig selv Kunstnere er involveret for at inspirere, for at hjælpe med udførelsen, for at afmystificere, for at dele Ejerskab: at motivere sig selv, at lære selvrespekt, at eje oplevelsen og at dele den
- Udstilling - at stimulere, at inspirere og til at skabe dialog med unge mennesker
- Multimedie lektioner - at kunstnere fra forskellige discipliner giver information og at dele oplevelser og erfaring med interesserede unge
- Tværfaglige Workshops - at udforske, eksperimentere det individuelle og synergien
- Udstilling som samarbejde - på tværs af generationer, kunstnere og ikke-kunstnere, individualitet og kollektivitet
- Evaluering - selv-beskuelse som kurator og som politiker
- Bæredygtighed & Kontinuitet - webside galleri og spil
Hvor har man tidligere lavet Black Box Exercise?
- Tokyo, Japan
- Danmark: København, Odense, Aalborg, Århus
- Macau, Kina
- Berlin, Tyskland
- Taipei, Kaohsiung og 5 andre byer i Taiwan
Hvilke erfaringer har man gjort i de forskellige Black Box projekter?
- I Japan var workshopdeltagere fra forskellig baggrund - lærere, studerende, forældre, kunstadministratorer, billedkunstnere og teaterfolk. Hver af dem viste sine særlige personligheder i de forskellige workshops. Nogle var mere ængstelige for at udtrykke, nogle har lettere ved at være åbne overfor nye koncepter etc.
- I Danmark under Images of the World var der et tæt samarbejde med lærere, som var engagerede i at udvikle programmet sammen med Black Box folk. De var idealistiske med hensyn til at udforske nye metoder, der kunne forbedre elevers læring.
- I Macau, Kina var der mange forskellige deltagere: voksne som tog kunstadministration på aftenskole; studerende fra junior high school. Begge grupper viste stor interesse i projektet og en stærk ejerskabsfølelse overfor deres kreationer. Årsagerne til dette kan være den totale mangel på deltagerstyrede aktiviteter; men også de deltagende læreres engagement. Black Box konceptet blev styrket fordi lærerne havde en formel kunstuddannelse, og dermed kunne de i højere grad inspirere eleverne.
- I Berlin, Tyskland var der mange professionelle kunstnere involverede i både workshop og design af udstilling. Dette bidrog til at gøre hele processen mere sofistikeret. Der var en sammenhæng i planlægning og udførelse, idet projektet blev udført i samarbejde med en etablere kunstinstitution. Som en kreativ dokumentation producerede man en Cd-rom på tre sprog.
- I Taipei, Kaohsiung og i 5 andre byer i Taiwan producerede man et projekt som en alliance mellem byerne. Dermed blev der skabt et landsdækkende perspektiv på den totale og de lokale, regionale kulturer. Idet museet for nutidig kunst var udstillingssted for unges Black Box kreationer, blev den opfattelse, at museer kun er for kunstnere afmystificeret.
Hvilke andre erfaringer har Zuni gjort med Black Box?
- Generelt når man ser på Black Box kreationerne er det som at se skabernes portrætter eller dagbøger. De viser ikke kun idéerne bag kreationerne, men også skabernes kulturelle baggrunde, interesser og alder. De får publikum til at gå udover, det de ser, og bliver i stand til at lave forskellige referencer ved at se sammenhænge mellem boksene og skabe deres egen gestalt eller begrebsmæssige kort over helheden
- Man kan se forskellige lokale regionale kulturer og interesser i Black Boxe skabt i forskellige byer i samme land. I forstæder er kreationerne mere relateret til natur, og i storbyer er der mere intens rumlig bevidsthed - også selvom de er skabt omkring samme tema
- Ved at udstille Black Boxene i forskellige byer fik publikum adgang til ligheder og forskelle mellem verdenskulturer. Det hjælper med at skabe gensidig forståelse og omsorg på verdensplan
Hvad kan Black Box bruges til?
- Black Box projektets struktur giver plads til, at forskellige mennesker kan deltage, lære, skabe, kommunikere, reflektere og kommentere - ikke kun i aktiviteter relateret til kunst og kultur; men også i forhold til kunst som institution og system og i samfundet
- Black Box er også et åbent system for deltagerkommentarer og for at restrukturere sit eget koncept
Black Box problematik:
- Bagsiden af konceptets åbenhed kunne være, at det lader sig fortolke så mangfoldigt. Lokale arrangører kunne bedømme projektet som bare en anden "klippe-klistre-aktivitet-for-børn"
- Den fine balance med kunstnere og professionelle involverede kan blive vital, når det gælder at bevare konceptet intakt. Kunstnere og ikke-kunstnere som mødes på lige vilkår for at skabe, kan let blive selvdestruktion, hvis ikke de involverede kunstnere ikke er interesserede i eller bevidste om, at de skal dele med de unge (ikke undervise dem), som de arbejder sammen med i en workshop
- Sproget som kommunikationsmiddel er også et tema, når det gælder at overbringe ideen og konceptet til deltagerne, især i forhold til kulturudveksling. Selvom Black Box er mere visuelt og med hjælp af sanseorienteret inspirerede lege anvendt i workshops. Det kan være en potentiel ulempe for konceptet, at man overfører Black Box til cyberspace, med den form for envejskommunikation, som er det primære i mediet.
Hvem har fundet på Black Box projektet?
- Projektet stammer fra Zuni Icosahedron. Et kunstnerkollektiv i Hong Kong, der blev etableret i 1982. I de sidste 20 år har Zuni spillet en vital rolle m.h.t. udviklingen af nye grænseområder for den kulturelle scene i Hong Kong og i udlandet Zuni har produceret mere end 100 originale produktioner indenfor alternativ teater og multimedie performance, og har været aktive i video-lyd eksperimentering og installationskunst, såvel som indenfor kunstuddannelse, kunstkritik, kunstpolitik og international kulturudveksling.
- I 1999 fik Zuni en bevilling af the Hong Kong Arts Development Council for at støtte deres kreative arbejde.I samarbejde med andre kulturelle organisationer co-producerede Zuni i starten af det nye årtusinde Festival of Vision: en kulturfestival på tværs af flere byer, som blev afholdt i både Berlin og Hong Kong.
www.zuni.org.hk/art_education
Contact person: Mr Yuewai Wong
Yuewai@vol.net
Tel: +852-2893-9704
Fax: +852-2838-7527
